b>In verband met de beperkte capaciteit (slecht 50 plekken per avond) is het verplicht te (...)
tags: performance
In verband met de beperkte capaciteit (slecht 50 plekken per avond) is het verplicht te reserveren voor de presentaties. De presentatie van Jeanine Durning wordt 2 keer per avond gespeeld, 1 keer om 20:00 en 1 keer om 20:30, per keer zijn er 25 plekken, daarna volgen de presentaties van Martin Nachbar en Ame Henderson.
Ame Henderson, Jeanine Durning en Martin Nachbar tonen werk dat voortkomt uit het artistiek onderzoek dat ze tijdens hun tweejarige Master opleiding gedaan hebben. De AmCh biedt jonge makers, die al een professionele praktijk hebben opgebouwd, de gelegenheid gedurende twee jaar hun onderzoeksvaardigheden te vergroten en nieuwe mogelijkheden van hun werk te onderzoeken.
Future unison - Ame Henderson en gasten
Henderson's werk aan het AmCH heeft zich hoofdzakelijk gericht op het samenzijn in groepssituaties en op samenwerkingsmethoden, zoals bijvoorbeeld unisono vormen die geen afspraken vooraf vereisen - waarbij zowel individualiteit als een gevoel van gezamenlijk streven behouden wordt. Het is een vormonderzoek in dans en choreografie, ingebed in een breder kader van politieke en ethische overwegingen. Wat betekent het om samen te bewegen zonder de eigen individualiteit op te geven - wat voor een soort handelingen kan men binnen deze parameters uitvoeren en wat kan eruit voortkomen?
Ame Henderson leeft en werkt in Toronto, Canada. Met haar gezelschap Public Recordings heeft ze een aantal voorstellingen gemaakt: Manual for Incidence (2005), /Dance/Songs/ (2006), Open Field Study (all together now) (2007), The Most Together We¹ve Ever Been (with Matija Ferlin, 2009) en relay (2010). Ame heeft haar werk ontwikkeld tijdens residenties bij Le Groupe (Ottawa), Studio 303 (Montreal), Tanz Quartier (Vienna) en Tangente (Montreal) als deel van Clash, een choreografisch onderzoeksproject onder leiding van Lynda Gaudreau.
Choreographic things, dancing #3 - Martin Nachbar
Voor zijn tweejarig onderzoek aan het AmCH, concentreerde Nachbar zich op de (missing) links tussen beeld, verbeelding en voorstelling. Hij ontdekte dat onze verbeelding en onze gewaarwordingen vrij dichtbij elkaar liggen en dat ze allebei gerelateerd zijn aan het geheugen en de beelden die onze herinnering voortbrengt. In zijn laatste jaar werkt Nachbar aan een reeks van drie stukken met de titel "choreographic things, dancing", waarbij hij publiek en dansers in een grote cirkel plaatst om de hierboven beschreven bevindingen aan de orde te stellen. Zijn laatste stuk is een solo in samenwerking met lichtontwerpster Katinka Marac.
Martin Nachbar maakt als danser en choreograaf sinds ongeveer vijftien jaar werk in Europa. Hij werkte als danser mee aan projecten van Les Ballets C. de la B., Meg Stuart, Vera Mantero, Nicole Beutler, Thomas Lehmen en Joachim Schlömer; als choreograaf werkte hij met Jochen Roller en Martine Pisani en in transdisciplinaire projecten met beeldend kunstenaar Paul Hendrikse en componist Benjamin Schweitzer. Nachbar maakte onder andere de stukken Repeater - Dance Piece with Father en Urheben Aufheben - Dancing Dore Hoyer. Ook schrijft hij en geeft hij les.
Inging - Jeanine Durning
"In Inging Iing aming focusing on emerging processesings that areing constantly and spontaneously inventing languageing of both speeching and bodying. Inging especially featuresing the ongoing effortsing of a bodying/minding that ising simultaneously moving, imagining, languaging, perceiving, sensing, assimilating, connecting, relating, mediating, metabolizing, channeling, acting and reacting to a continuuming of accumulating, shifting informationing, inside outing, and outside ining. Each public eventing willing conflating practicing, performancing, improvisationing, conversationing, sharing, communicatinging, knowing and not-knowing. In Inging, everything ising always inging, never completing: iting, thising, thating, youing, meing, using, theming, weing…"
Jeanine Durning werkt sinds 1998 als choreograaf en performer vanuit New York. Zij maakt op projectbasis met een vaste pool medewerkers zowel solo- als groepsstukken, maar ook eigen werk in opdracht van gezelschappen, onafhankelijke kunstenaars en universiteiten. Als performer werkte Durning met choreografen als Deborah Hay, Susan Rethorst, Chris Yon, David Dorfman, Bebe Miller, Martha Clarke en anderen. Jeanine's lespraktijk van alternatieve technieken voor hedendaagse performers en choreografen maakt een integraal deel uit van haar doorlopende onderzoek en haar nieuwsgierigheid naar het lichaam, theater en het dagelijks leven.